Stillness

自然と人工物が交わることで生まれる風景を題材としたシリーズ。

ビルの窓に映る雲、コンクリートに落ちる木陰、水たまりに映る空。そこでは両者は対立する存在ではなく、互いを映し合いながら新たな景色を生み出している。

生命の痕跡を宿した木を支持体として用い、その上に最小限の造形を加えることで、そのような風景を切り取っている。

自然と人工物のあいだに生まれる静かな調和。その儚い瞬間を見つめるための風景画である。

A series exploring landscapes that emerge through the interaction of nature and the built environment.

Clouds reflected in the windows of buildings, the shadow of a tree cast upon a concrete wall, the sky mirrored in a puddle. In these moments, nature and artificial structures do not stand in opposition; instead, they reflect one another and give rise to new landscapes.

Using wood—bearing the traces of life—as a support, I introduce minimal interventions to capture such fleeting scenes.

They are landscape paintings that contemplate the quiet harmony that arises between nature and the artificial, and the fragile moments in which it appears.

Stillness_2

4,2026

Concrete,Wood,Resin

310-410-30 mm

［ASK］

崩れたコンクリートの裂け目から流れ出る樹液。

木の血液ともいえる樹液は、生命の循環そのものを象徴する。

建築物を思わせる構造体から流れ出る樹液は、自然と人工物の境界を曖昧にする。

それは両者が実は連続した存在である可能性を示している。

Sap emerges from the cracks of decaying concrete.

Often regarded as the blood of trees, sap symbolizes the circulation of life itself.

Flowing from architectural forms, it dissolves the boundary between nature and the artificial.

In doing so, it points to the possibility that the two are not opposing entities, but part of the same continuum.